कला में परिप्रेक्ष्य क्या है?

    मैरियन बॉडी-इवांस आइल ऑफ स्काई, स्कॉटलैंड में रहने वाले एक कलाकार हैं। उन्होंने कला पत्रिकाओं के ब्लॉगों के लिए लिखा है, कैसे-कैसे कला शीर्षक संपादित किए हैं, और सह-लेखक यात्रा पुस्तकें हैं।हमारी संपादकीय प्रक्रिया मैरियन बॉडी-इवांस03 जुलाई 2019 को अपडेट किया गया

    कलाकार उपयोग करते हैं परिप्रेक्ष्य द्वि-आयामी पर त्रि-आयामी वस्तुओं का प्रतिनिधित्व करने के लिए सतह (कागज या कैनवास का एक टुकड़ा) एक तरह से जो प्राकृतिक और यथार्थवादी दिखता है। परिप्रेक्ष्य का भ्रम पैदा कर सकता है अंतरिक्ष और गहराई समतल सतह (या चित्र तल) पर।



    परिप्रेक्ष्य सबसे आम तौर पर रैखिक परिप्रेक्ष्य को संदर्भित करता है, अभिसरण रेखाओं और लुप्त बिंदुओं का उपयोग करते हुए ऑप्टिकल भ्रम जो वस्तुओं को उनके द्वारा देखे जाने वाले दर्शक से दूर दिखाई देता है। हवाई या वायुमंडलीय परिप्रेक्ष्य दूर की चीजों को अग्रभूमि में चीजों की तुलना में हल्का मूल्य और कूलर रंग देता है। पूर्वाभास , फिर भी एक अन्य प्रकार का परिप्रेक्ष्य, वस्तु की लंबाई को संकुचित या छोटा करके किसी चीज को दूरी में बदल देता है।

    इतिहास

    के नियम परिप्रेक्ष्य 1400 के दशक की शुरुआत में फ्लोरेंस, इटली में पुनर्जागरण के दौरान विकसित पश्चिमी कला में लागू किया गया। इस समय से पहले चित्रों को जीवन के यथार्थवादी प्रतिनिधित्व के बजाय शैलीबद्ध और प्रतीकात्मक किया गया था। उदाहरण के लिए, एक पेंटिंग में एक व्यक्ति का आकार दर्शक के साथ उनकी निकटता के बजाय अन्य आंकड़ों के सापेक्ष उनके महत्व और स्थिति को इंगित कर सकता है, और अलग-अलग रंग उनके महत्व और अर्थ से परे होते हैं। वास्तविक रंग .





    रेखीय परिदृश्य

    रैखिक परिप्रेक्ष्य एक ज्यामितीय प्रणाली का उपयोग करता है जिसमें आंखों के स्तर पर एक क्षितिज रेखा, लुप्त बिंदु और रेखाएं होती हैं जो दो-आयामी सतह पर अंतरिक्ष और दूरी के भ्रम को फिर से बनाने के लिए ऑर्थोगोनल लाइन नामक लुप्त बिंदुओं की ओर अभिसरण करती हैं। पुनर्जागरण कलाकार फिलिपो ब्रुनेलेस्ची को व्यापक रूप से रैखिक परिप्रेक्ष्य की खोज का श्रेय दिया जाता है।

    तीन बुनियादी प्रकार के परिप्रेक्ष्य - एक-बिंदु, दो-बिंदु, और तीन-बिंदु - परिप्रेक्ष्य भ्रम पैदा करने के लिए उपयोग किए जाने वाले लुप्त बिंदुओं की संख्या को संदर्भित करते हैं। दो-बिंदु परिप्रेक्ष्य सबसे अधिक इस्तेमाल किया जाता है।



    एक-बिंदु परिप्रेक्ष्य में एक एकल लुप्त बिंदु होता है और उस दृश्य को फिर से बनाता है जब विषय का एक पक्ष, जैसे भवन, चित्र तल के समानांतर बैठता है (एक खिड़की के माध्यम से देखने की कल्पना करें)।

    दो सूत्री दृष्टिकोण विषय के दोनों ओर एक गायब होने वाले बिंदु का उपयोग करता है, जैसे कि एक पेंटिंग जिसमें एक इमारत का कोना दर्शक के सामने होता है।

    ऊपर या नीचे से देखे गए विषय के लिए तीन-बिंदु परिप्रेक्ष्य काम करता है। तीन लुप्त बिंदु तीन दिशाओं में होने वाले परिप्रेक्ष्य के प्रभावों को दर्शाते हैं।



    हवाई या वायुमंडलीय परिप्रेक्ष्य

    हवाई या वायुमंडलीय परिप्रेक्ष्य को एक पर्वत श्रृंखला द्वारा प्रदर्शित किया जा सकता है जिसमें दूरी में पहाड़ मूल्य में हल्के और थोड़े ठंडे, या नीले रंग में दिखाई देते हैं। दर्शकों और दूर की वस्तुओं के बीच वातावरण की बढ़ी हुई परतों के कारण, दूर की वस्तुओं में भी नरम किनारे और कम विवरण दिखाई देते हैं। एक पेंटिंग में दूरी की भावना पैदा करने के लिए कलाकार इस ऑप्टिकल घटना को कागज या कैनवास पर दोहराते हैं।

    टिप

    अधिकांश अनुभवी कलाकार सहज रूप से परिप्रेक्ष्य को आकर्षित और चित्रित कर सकते हैं। उन्हें क्षितिज रेखाएँ, लुप्त बिंदु और ओर्थोगोनल रेखाएँ खींचने की आवश्यकता नहीं है।

    बेट्टी एडवर्ड की क्लासिक किताब, ' मस्तिष्क के दाईं ओर आरेखण ,' कलाकारों को अवलोकन से परिप्रेक्ष्य बनाना और चित्रित करना सिखाता है। वास्तविक दुनिया में आप जो देखते हैं उसे अपनी आंखों (चित्र विमान) के समानांतर 8'x10' के स्पष्ट दृश्यदर्शी पर ट्रेस करके, और फिर उस चित्र को कागज की एक सफेद शीट पर स्थानांतरित करके, आप जो देखते हैं उसे सटीक रूप से आकर्षित कर सकते हैं, इस प्रकार त्रि-आयामी अंतरिक्ष का भ्रम पैदा करना।

    लिसा मार्डर द्वारा अपडेट किया गया